In The Sample of The Design of “Aşka İlham Verenler (Those Who Inspire Love)”, Book Design Process in Graphic Design Education
Özet
This chapter examines the multi-dimensional process of book design within graphic design education, using the scientific research project and book "Aşka İlham Verenler (Those Who Inspire Love)" as a case study. Author Ekin Boztaş explains that while modern technology introduces digital mediums, traditional book design remains critical for knowledge transfer and requires holistic mastery across key elements like cover design, typography, page layout, grid systems, paper, binding, and printing. The featured project, led by Prof. Merih Tekin Bender, investigates how love affects the artistic creation process of 25 master Turkish painters. For its publication, Boztaş developed a waste-free 27x22 cm format with a structured color theme of black, white, gray, and dominant red. The 344-page book uses the Myriad Pro font family and a symmetrical two-column grid system designed to mirror the interview format of questions and answers. Ultimately, the study highlights that successful book design requires seamless collaboration between the author, publisher, and designer, ensuring that structural choices—such as dynamic negative spaces and custom page numbering—conceptually reflect the book's core narrative.
Referanslar
Ambrose, G. & Harris, P. (2012). Grafik tasarımın temelleri. (Mehmet Emir USLU Çev. Ed.). (1.basım). İstanbul: Literatür Yayınları
Ambrose, G. & Harris, P. (2012). Görsel baskı öncesi hazırlık ve üretim sözlüğü. (Mehmet Emir USLU- Candan CENGİZ Çev. Ed.). (1.basım). İstanbul: Literatür Yayınları
Ambrose, G. & Harris, P. (2016). Grafik Tasarımda format. (Aydan SİRETLİ Çev. Ed.). (1.basım). İstanbul: Literatür Yayınları
Ambrose, G. & Harris P. (2007). The layout book. (1. basım). Switzerland: Ava Book
Becer, E. (2002). İletişim ve grafik tasarım (3. baskı). Ankara: Dost Kitabevi Yayınları.
Erdal, G. (2015). İletişim ve tipografi. (1. baskı). İstanbul: Hayaperest Yayınevi
Erkmen, B. (2018). Kitap yapmak. Yazılar,193,1.
İstek, R. (2004). Görsel iletişimde tipografi ve sayfa düzeni (1. baskı). İstanbul: Pusula Yayıncılık
Kavuran, T. (2016). İletişim aracı olan kitapların grafik ürün olarak tasarlanması ve şiir kitaplarında tasarımın önemi. Sanat ve Tasarım Dergisi, 6 (2), 1-22. DOI: 10.20488/www-std-anadolu-edu-tr.292685
Kızılşafak, E. (2017). kitabın gelişiminden ciltlemeye. İstanbul Aydın Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Dergisi. 3 (5), 13-22.
Landa, R. (2012). Graphic design solutions. (4. Edition). Usa: Wadsworth.
Sarıkavak, N. K. (2009). Çağdaş tipografinin temelleri. (2. Baskı). Ankara: Seçkin Yayıncılık
Tanyel Başar, Ç. (2021). Kitap tasarımına çağdaş bir yaklaşım: Irma Boom. SDÜ ART-E Güzel Sanatlar Fakültesi Sanat Dergisi, 27(14), 145-160. Doi: 0.21602/sduarte.897601
Taşçıoğlu, M. (2013). Bir görsel iletişim platformu olarak sanat (1. baskı). İstanbul: Yem Yayın.
Tekin Bender, M, Boztaş, E, Köseoğlu K. (2016). Sanatçı aşkının sanatsal yaratma sürecine etkileri ve eserlerdeki yansımaları. İdil, 5(23), 879-893. Doi:10.7816/idil-05-23-06
Uçar, T. F. (2017). Görsel iletişim ve grafik tasarım. (9. Baskı). İstanbul: İnkılap.
