Batı Müziği Teorisi Temel Bilgiler
Özet
Bu kitap, Batı müziği teorisinin temel bilgilerini içeren bir kaynaktır. Abdullah Önlü tarafından yazılan ve gözden geçirilmiş ve genişletilmiş ikinci baskısı olan bu kitap, müzik teorisine genel bir bakış sunmaktadır. Müzik teorisi alanına katkıda bulunan tarihi şahsiyetler ve çalışma alanları hakkında bilgi verilirken, eser inceleme çalışmaları, popüler müzik çalışmaları, performans çalışmaları ve tarihsel müzikoloji çalışmaları gibi konular da ele alınmaktadır. Kitap ayrıca müzik teorisi alanındaki çalışmaların konu ve yöntem eğilimlerini de incelemektedir. İkinci bölümde ise temel kavramlar üzerinde durulmaktadır. Ses, tını, gürlük, sesin yayılması ve yüksekliği gibi kavramlar detaylı bir şekilde açıklanırken, müzik yazısı, nota, porte ve anahtarlar gibi müzik yazısının temel unsurları da ele alınmaktadır. Bu kitap, Batı müziği teorisi hakkında temel bilgilere sahip olmak isteyen herkes için faydalı bir kaynak niteliği taşımaktadır.
This book is a source that contains the basic information of Western music theory. Written by Abdullah Önlü, this book is the second edition that has been reviewed and expanded, providing a general overview of music theory. While providing information about historical figures and their contributions to the field of music theory, the book also covers topics such as analysis studies, popular music studies, performance studies, and historical musicology studies. The book also examines the subject and method tendencies of studies in the field of music theory. The second section focuses on basic concepts. Concepts such as sound, timbre, pitch, sound propagation, and pitch are explained in detail, while the fundamental elements of music notation such as music writing, notes, staff, and key signatures are also discussed. This book serves as a valuable resource for anyone who wants to have basic knowledge about Western music theory.
Referanslar
Acim, S. & Sağer, T. (2014). Müzik öğrencileri için temel armoni bilgileri. Malatya: Gece Kitaplığı.
Akan, N. (2015). Boethius ve müzik. Akdeniz Sanat, 8(16).
Akkaş, S. (2000). Batı müziğinde nota yazısı. Gazi Sanat Dergisi, (1), 67- 78.
Aktüze, İ. (2010). Müziği anlamak- ansiklopedik müzik sözlüğü. İstanbul: Pan Yayıncılık.
Andersen, D. (2020). (Per) forming open form: A case study with Earle Brown’s Novara. Music Theory Online, 26(3).
Ayas, G. (2015). Müzik sosyolojisi, sorunlar-yaklaşımlar- tartışmalar. İstanbul: Doğu Kitabevi
Baysal, O. (2014). Aristoksenos’un müzik bilim anlayışı.
Akademik Bakış Uluslararası Hakemli Sosyal Bilimler Dergisi, (46) , 62-83.
Beach. W. D. (1974). The origins of harmonic analysi. Journal of Music Theory, 18(2), 274-306
Benward, B., & Saker, M. (2009). Music in theory and practice (8. Edition). N ew York: McGraw Hill.
Boran, İ., & Şenürkmez, K. Y. (2007). Kültürel tarih ışığında çoksesli batı müziği. İstanbul: Yapı Kredi Kültür Sanat
Yayıncılık.
Britannica (2022). Müzik teorisi. britannica.com/art/music adresinden 01.01.2022 tarihinde alınmıştır.
Britannica (2023). Hucbald. https://www.britannica.com/biography/Hucbald adresinden 01.01.2023 tarihinde alınmıştır.
Britannica (2023). Tinctoris.
https://www.britannica.com/topic/Terminorum-usicae-diffinitorium adresinden 01.01.2023 tarihinde alınmıştır.
Bulur, E. (2019). Müzik analizinde schenker yaklaşımı.
Konservatoryum, 6 (1), 21-46. DOI: 10.26650/CONS2019-0004
Christensen, T. (Ed.). (2002). The Cambridge History of Western Music Theory (The Cambridge History of Music). Cambridge: Cambridge University Press.
DeMarco, D. (1999). Descartes, mathematics and music. The failure of modernism: the Cartesian legacy and contemporary pluralism (Sweetman, B. Ed.). CUA Press.
Duinker, B., & Gauvin, H. L. (2017). Changing content in flagship music theory journals, 1979-2014. Music Theory Online, 23(4).
Enrico, E. (1966). Octave-species and key| A study in the historiography of Greek music theory. Graduate Student Theses, Dissertations, & Professional Papers. 3120. https://scholarworks.umt.edu/etd/3120
Feridunoğlu, Z. L. (2004). Müziğe giden yol: Genç müzisyenin el kitabı. İstanbul: Inklap Yayınevi.
Fışkın, Ü. (2018). Gıoseffo Zarlıno’nun batı müziği teori tarihindeki önemi. Avrasya Sosyal ve Ekonomi Araştırmaları Dergisi, 5(8), 92-105.
Ghezzo, M. A. (1993). Solfege, ear training, rhythm, dictation, and music theory (2. Edition). USA: The University of Alabama Press.
Goldenberg, Y. (2006). Journal of Music Theory over the years: content analysis of the articles and related aspects. Journal of Music Theory, 50(1), 25-63.
Gurd, S. A. (2020). The origins of Music Theory in the age of plato. Bloomsbury Publishing.
Güngör, K. (2012). Uluslararası müzik yazısının incelenmesi.
Kırıkkale Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Müzik Anabilim Dalı Müzik Bilimleri Bilim Dalı. Yayınlamamış Yüksek Lisans Tezi
Güngör, K. (2015). Nota yazısının tarihsel gelişimi. Sahne ve Müzik, (1) 81-89.
Holst, I. (1963). An ABC of music. New York: Oxford University Press.
Kalender, C. & Akgül Barış, D. (2022). Tamperemanın tarihçesine kısa bir bakış . Sanat ve Tasarım Dergisi, 12(1) , 331-346 . DOI: 10.20488/sanattasarim.1133921
Karadeniz, I. (2021). Müzik performansı analizinde kıyaslamalı değerlendirme ve yorumda estetik arayışı.
Konservatoryum - Conservatorium, 8(2), 149-177. https://doi.org/10.26650/CONS2021-981170
Britannica (2023). Hucbald. https://www.britannica.com/biography/Hucbald adresinden 01.01.2023 tarihinde alınmıştır.
Britannica (2023). Tinctoris.
https://www.britannica.com/topic/Terminorum-usicae-diffinitorium adresinden 01.01.2023 tarihinde alınmıştır.
Bulur, E. (2019). Müzik analizinde schenker yaklaşımı.
Konservatoryum, 6 (1), 21-46. DOI: 10.26650/CONS2019-0004
Christensen, T. (Ed.). (2002). The Cambridge History of Western Music Theory (The Cambridge History of Music). Cambridge: Cambridge University Press.
DeMarco, D. (1999). Descartes, mathematics and music. The failure of modernism: the Cartesian legacy and contemporary pluralism (Sweetman, B. Ed.). CUA Press.
Duinker, B., & Gauvin, H. L. (2017). Changing content in flagship music theory journals, 1979-2014. Music Theory Online, 23(4).
Enrico, E. (1966). Octave-species and key| A study in the historiography of Greek music theory. Graduate Student
Theses, Dissertations, & Professional Papers. 3120. https://scholarworks.umt.edu/etd/3120
Feridunoğlu, Z. L. (2004). Müziğe giden yol: Genç müzisyenin el kitabı. İstanbul: Inklap Yayınevi.
Fışkın, Ü. (2018). Gıoseffo Zarlıno’nun batı müziği teori tarihindeki önemi. Avrasya Sosyal ve Ekonomi Araştırmaları Dergisi, 5(8), 92-105.
Ghezzo, M. A. (1993). Solfege, ear training, rhythm, dictation, and music theory (2. Edition). USA: The University of Alabama Press.
Goldenberg, Y. (2006). Journal of Music Theory over the years: content analysis of the articles and related aspects.
Journal of Music Theory, 50(1), 25-63.
Gurd, S. A. (2020). The origins of Music Theory in the age of plato. Bloomsbury Publishing.
Güngör, K. (2012). Uluslararası müzik yazısının incelenmesi.
Kırıkkale Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Müzik Anabilim Dalı Müzik Bilimleri Bilim Dalı. Yayınlamamış Yüksek Lisans Tezi
Güngör, K. (2015). Nota yazısının tarihsel gelişimi. Sahne ve Müzik, (1) 81-89.
Holst, I. (1963). An ABC of music. New York: Oxford University Press.
Kalender, C. & Akgül Barış, D. (2022). Tamperemanın tarihçesine kısa bir bakış . Sanat ve Tasarım Dergisi, 12(1) , 331-346 . DOI: 10.20488/sanattasarim.1133921
Karadeniz, I. (2021). Müzik performansı analizinde kıyaslamalı değerlendirme ve yorumda estetik arayışı.
Konservatoryum - Conservatorium, 8(2), 149-177. https://doi.org/10.26650/CONS2021-981170
Kaya, İ. (2009). Matematiksel Müzik Teorisine Pythagoras Ve Archytas’ın Katkıları. Yüksek Lisans Tezi, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniveristesi Sosyal Bilimler Enstitüsü.
Macy, C. J. (1886). Young People’s history of music. Boston: Oliver Ditson & Co,
Orujov, İ. & Orujova, T. (2020). Antik yunan müzik teorisi ve armoni kavramı üzerine bir inceleme. Journal Of Social, Humanities and Administrative Sciences, 6(27), 994-1005.
Oxford, (2022). Müzik teorisi. https://www.oxfordreference.com/display/10.1093/acref
/9780199579037.001.0001/acref-9780199579037 adresinden 01.01.2023 tarihinde alınmıştır.
Özçelik, S. (2001). On iki ton besteleme teknikleri. Gazi Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 21(3), 173-186.
Özçelik, S. (2002). Batı müziği yazısında süslemeler. Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 22(3), 77-91.
Özoran, B. A. (2014). Güney Afrika’da halkla ilişkiler: Farklı bir yol arayışına vaka analizi yoluyla bakmak. İletişim Kuram ve Araştırma Dergisi, 2014(38), 74-94.
Sağer, T., & Albuz, A. (2007). Eğitim müziği besteleme teknikleri. Ankara: Maya Akademi.
Savaş, M. (2018). Batı müziğinde form ve analiz (Cilt 1). Ankara: Müzik Eğitimi Yayınları.
Say, A. (1997). Müzik tarihi (3. Basım). Ankara: Müzik Ansiklopedisi Yayınları.
Shirali, S. A. (2013). Marin Mersenne, 1588–1648. Reson 18, 226–240 https://doi.org/10.1007/s12045-013-0034-2
Sitwell, D. G. (1958). St. Odo of Cluny. Sheed and Ward, London.
Solomon, J. W. (2019). Music theory essentials: A streamlined approach to fundamentals, tonal harmony, and post-tonal materials, New York: Routledge.
Strayer, H. R. (2013). From neumes to notes: The evolution of music notation. Musical Offerings. DOI: http://dx.doi.org/10.15385/jmo.2013.4.1.1
Şenel, O. (2021). Müzikte mükemmelin göreceliği: Akort sistemlerinin evrimi ve eşit tampere sistemin yükselişi. Journal of International Social Research, 14(76).
Taylor, E. (2009). First steps in music theory. England: ABRSM.
Ultan, I. (1977) Music theory problems and practices in the middle ages and renaissance. Minnesota: University Of Minnesota Press
Uluç, M. Ö. (2019). Müzik cep sözlüğü. Ankara: Müzik Eğitimi Yayınları.
Uysal, H. E. (2022) Boethıus'un Müzik Felsefesinde Pythagoras Ve Pythagorasçılığın İzleri. Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi, Akdeniz Üniversitesi Akdeniz Uygarlıkları Araştırma Enstitüsü.
Kaya, İ. (2009). Matematiksel Müzik Teorisine Pythagoras Ve Archytas’ın Katkıları. Yüksek Lisans Tezi, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniveristesi Sosyal Bilimler Enstitüsü.
Macy, C. J. (1886). Young People’s history of music. Boston: Oliver Ditson & Co, Orujov, İ. & Orujova, T. (2020). Antik yunan müzik teorisi ve armoni kavramı üzerine bir inceleme. Journal Of Social,
Humanities and Administrative Sciences, 6(27), 994-1005.
Oxford, (2022). Müzik teorisi. https://www.oxfordreference.com/display/10.1093/acref
/9780199579037.001.0001/acref-9780199579037 adresinden 01.01.2023 tarihinde alınmıştır.
Özçelik, S. (2001). On iki ton besteleme teknikleri. Gazi Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 21(3), 173-186.
Özçelik, S. (2002). Batı müziği yazısında süslemeler. Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 22(3), 77-91.
Özoran, B. A. (2014). Güney Afrika’da halkla ilişkiler: Farklı bir yol arayışına vaka analizi yoluyla bakmak. İletişim Kuram ve Araştırma Dergisi, 2014(38), 74-94.
Sağer, T., & Albuz, A. (2007). Eğitim müziği besteleme teknikleri. Ankara: Maya Akademi.
Savaş, M. (2018). Batı müziğinde form ve analiz (Cilt 1). Ankara: Müzik Eğitimi Yayınları.
Say, A. (1997). Müzik tarihi (3. Basım). Ankara: Müzik
Shirali, S. A. (2013). Marin Mersenne, 1588–1648. Reson 18, 226–240 https://doi.org/10.1007/s12045-013-0034-2
Sitwell, D. G. (1958). St. Odo of Cluny. Sheed and Ward, London.
Solomon, J. W. (2019). Music theory essentials: A streamlined approach to fundamentals, tonal harmony, and post-tonal materials, New York: Routledge.
Strayer, H. R. (2013). From neumes to notes: The evolution of music notation. Musical Offerings. DOI: http://dx.doi.org/10.15385/jmo.2013.4.1.1
Şenel, O. (2021). Müzikte mükemmelin göreceliği: Akort sistemlerinin evrimi ve eşit tampere sistemin yükselişi. Journal of International Social Research, 14(76).
Taylor, E. (2009). First steps in music theory. England: ABRSM.
Ultan, I. (1977) Music theory problems and practices in the middle ages and renaissance. Minnesota: University Of Minnesota Press
Uluç, M. Ö. (2019). Müzik cep sözlüğü. Ankara: Müzik Eğitimi Yayınları.
Uysal, H. E. (2022) Boethıus'un Müzik Felsefesinde Pythagoras Ve Pythagorasçılığın İzleri. Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi, Akdeniz Üniversitesi Akdeniz Uygarlıkları Araştırma Enstitüsü.
Yayınlanan
Lisans
LisansBu İnternet Sitesi içeriğinde yer alan tüm eserler (yazı, resim, görüntü, fotoğraf, video, müzik vb.) Akademisyen Kitabevine ait olup, 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu ve 5237 sayılı Türk Ceca Kanunu kapsamında korunmaktadır. Bu hakları ihlal eden kişiler, 5846 sayılı Fikir ve Sanat eserleri Kanunu ve 5237 sayılı Türk Ceza Kanununda yer alan hukuki ve cezai yaptırımlara tabi olurlar. Yayınevi ilgili yasal yollara başvurma hakkına sahiptir.
